¿Y dónde está el autor?

Clase 1 - “Arte y cultura en circulación: crear y compartir en tiempos digitales”

Desde hace un tiempo que el punto acerca del autor, la obra, los derechos sobre la misma y los derechos siempre en polémica de quienes la re-usan, aun sin su consentimiento, están siendo el punto de debate de acaloradas discusiones.

Así como nos encontramos con acorazados autores que se empeñan en proteger a capa y espada a sus “hijos culturales”, detrás del bastión infalible de la ley, argumentando la propiedad (como si las ideas tuvieran dueños acaso únicos, cómo si la idea de hoy no fuera un producto de ideas ajenas anteriores que engendraron su germen), al mismo tiempo los vemos luchar contra un caudal de desborde generado por las redes, el acceso masivo, y la apropiación irreverente de quienes toman el recurso, generando algo totalmente nuevo a partir de su influencia.

Sin embargo, junto a estas luchas, surgen corrientes que van por todo lo contrario, plataformas y  projectos que van por la reutilización de los materiales y la construcción colectiva. Open Source Cinema y Popcorn son ejemplos de esto. Apostando desde su fundamento a facilitar los recursos y las herramientas para que los productos sean móviles y maleables, reusables y colaborativos. Su núcleo esta puesto en el remix como base, destituyendo de esta manera la figura del autor tradicional.

En medio de estas posturas: los pro- derechos y los pro-autoría colectiva, aparecen productos que nos hacen por lo menos reflexionar acerca de esto por sus características. Es el caso del corto “Ni una sola palabra de amor”, dirigido por “el Niño” Rodriguez y creado a partir de una cinta de mensajes de una grabadora, comprada en algún mercado retro. De acuerdo a lo que trascendió, alguien habría vendido la grabadora, con la cinta de mensajes adentro, la que llego a manos de un desconocido que se inspiró en eso para realizar un montaje en el que le puso cara y expresión al sonido.

A continuación de su difusión y a causa del efecto viral que tomo, los reales protagonistas de la historia, fueron  estrellas por un rato. La prensa local se largó a la tarea de encontrarlos, y les dio su semana de fama, pasando de living en móvil, de noticiero de la noche en programa de la tarde.

Entonces aquí cabe preguntarse: quién sería el autor real de la historia? A priori podemos arriesgar: de la imagen quien la dirige; de las palabras quien las enuncia. Pero es tan simple? Acaso unas y otras podrían haber cobrado la misma trascendencia sin la otra? El video hubiera sido tan viral si no hubiera tenido el trasfondo que conocemos? La discusión cotidiana hubiera cobrado alguna relevancia de no ser llevada a la pantalla? El límite de propiedad acerca del objeto cultural bien podría ponerse en cuestionamiento, ya que si bien podría pensarse en el mismo como “cosa”, las ideas que lo fundan lo exceden, incluso el sonido que lo acompaña. La clave misma de su éxito es un elemento ajeno. Desde que lugar puede reclamarse la propiedad? El autor desde la mirada de Walter Benjamin, con su aura de superioridad y trascendencia, se queda lejos en esta situación en la que ninguna de las partes puede jactarse de la totalidad del mérito.

Para seguir con la rueda, que de por si ya genera por lo menos un minuto de reflexión, a partir de ese video, los usuarios tomaron la imagen y crearon nuevas versiones aplicando la expresión a diversas situaciones, reusando el material para un fin diferente. Esta vez no fue el audio, el que sirvió de base para la construcción, sino la imagen a partir de la cual, surgieron nuevas expresiones.



 El objeto se vuelve cultura en movimiento, ya no es algo estanco e inmóvil, sino que empieza a circular de pc en pc, de mano en mano, cobrando nuevos matices. La historia se repite, esta vez como comedia.